在英语世界的严肃影评版图中，《电影评论》（Film Comment）长期占据着一个独特而不可替代的位置。它不是学院派期刊，却不乏理论深度；它不是商业媒体，却始终保持对当代电影现场的高度敏感。它是一本真正意义上的”影人之志”——由影迷书写，为影迷而写，关于电影的一切。
《电影评论》的历史可以追溯至1962年，彼时它以《视觉》（Vision）为名，作为一份不定期出版的小型电影杂志起步。在那个年代，电影作者论正席卷大西洋两岸，安德鲁·萨里斯（Andrew Sarris）正在将特吕弗与巴赞的理论转化为一套美国式的电影批评语言。《电影评论》正是在这一思潮中成长起来的，成为作者论在美国最重要的阵地之一。
1973年，杂志被林肯中心电影协会（Film at Lincoln Center）收购，从此进入发展的黄金时代。在此后数十年间，《电影评论》汇聚了一代又一代最重要的英语影评人：曼尼·法伯（Manny Farber）与帕特里夏·帕特森（Patricia Patterson）的联合评论以风格独异著称；莫莉·哈斯克尔（Molly Haskell）在女性主义批评兴起之初便已深耕其间；乔纳森·罗森鲍姆（Jonathan Rosenbaum）从1970年代起开设专栏，将巴黎与芝加哥、戈达尔与贾木许并置于同一评论视野之内。这些名字，构成了英语电影批评史的重要部分。
《电影评论》从不回避冷僻与边缘。当好莱坞主流仍是多数媒体的绝对重心时，它的版面已向拉丁美洲、亚洲、非洲电影敞开；当电影节报道沦为走红毯式的名流叙事时，它的记者正在坐在戛纳或柏林的暗厅里认真做笔记。这种独立性，很大程度上来自于它的非营利体制——作为林肯中心电影协会旗下的出版物，它不必向广告主低头，不必以点击量为唯一标准。
新冠疫情打断了这本印刷杂志的实体出版节奏。2020年之后，《电影评论》转型为《FC Letter》电子通讯与播客，以更轻盈的形态维系着读者社群。这是一次不得不为的转型，却也意外地积累了新的可能性。2026年初，随着数字媒体生态的进一步成熟与读者支持模式的确立，《电影评论》宣布以全新季刊数字杂志的形式重启，并同步将1962年以来所有历史期刊数字化、建立可检索档案库——这是一个历史性的时刻。
在英语影评界，能与《电影评论》比肩的出版物屈指可数：英国的《视与听》（Sight & Sound）以经典权威著称，澳大利亚的《电影感官》（Senses of Cinema）以学术深度见长，而《电影评论》的气质则更接近一种”有品位的同好对话”——它相信好的批评是值得付费阅读的，也相信写出好批评的人理应获得公正的报酬。这一信念，在流量至上的当下，已是一种难能可贵的立场。
2026年5月，《电影评论》以全新季刊数字杂志的形式正式回归。新网站同步上线，1962年以来的历代期刊全部完成数字化并开放检索，创刊号收录了关于卢克雷西娅·马特尔、迈克拉·科尔等人的重磅特稿。两位主编戴维卡·吉里什与克林顿·克鲁特向读者发出邀请信，道出了这次重启背后的信念。以下是这封信的全文译介:
今天，当你打开 filmcomment.com，你会发现一切都有些不一样。
你将看到一个全新的网站，配有一个设计精美的全新Logo——其灵感来自历代《电影评论》旧Logo的传承与演变。封面故事以醒目的明黄色图片呈现，那是布莱尔·麦克莱登（Blair McClendon）撰写的关于布茨·莱利（Boots Riley）新片《我爱飞贼党》（I Love Boosters）的长文；其下是完整的目录，收录了埃里卡·巴尔索姆（Erika Balsom）的《卢克雷西娅·马特尔的幽灵》、戴维卡对马特尔的专访、艾米·陶宾（Amy Taubin）撰写的迈克拉·科尔（Michaela Coel）人物特写，以及乔纳森·罗森鲍姆回望他1970年代《电影评论》专栏岁月的私人文章。
这是我们全新季刊数字杂志的创刊号。
此后每周，目录都将有所扩充：我们会陆续增加特稿、影评、专栏、访谈、电影节报道和播客。（请留意主页底部的”即将到来”栏目，那里有关于后续内容的更多提示。）如果你点击主页右上角的菜单并进入”档案”页面，你将发现一批珍贵的宝藏：《电影评论》自1962年创刊以来出版的所有期刊，现已全部完成数字化，建立索引，并支持全文检索。想读安德鲁·萨里斯论作者理论？想读曼尼·法伯与帕特里夏·帕特森论尚塔尔·阿克曼？想读莫莉·哈斯克尔论霍华德·霍克斯？只需今日订阅，年费40美元，或季费12美元，即可尽览。感谢您多年来对我们的支持，《Letter》老订户可使用优惠码 NEWFC26 享受年费八折优惠。
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我们满怀喜悦，向您揭开这本焕然一新的《电影评论》——这是多年来规划、研究、设计与协作共同结出的果实。它也是这本杂志在漫长演变历程中的最新一章：从最初一本名为《视觉》的不定期小刊，到1973年并入林肯中心电影协会，再到疫情之后转型为《FC Letter》与播客。无论形态如何变迁，《电影评论》的使命始终如一：让独立的、非营利的电影批评得以持续生长。
《电影评论》的这一新篇章，同时朝向过去与未来。它传承了这本杂志一贯以来的策划眼光、编辑严谨与卓越文字，并以一个精巧、易用、充满活力的数字界面将其呈现——这一界面由屡获殊荣的设计公司CHIPS操刀，无论是在电脑还是手机上阅读，都将带来真正（是的，是真正的）令人愉悦的体验。付费订阅将使我们得以建立一种可持续的、以读者为支撑的运营模式，确保我们的独立性，并进一步坚守我们的信念：好的电影文章值得付费阅读，而《电影评论》的众多优秀写作者，理应获得公正的报酬。
我们在《电影评论》始终受到塞尔日·达内（Serge Daney）那句断言的鼓舞——“影迷文化不仅是一种与电影的特殊关系，更是一种经由电影与世界的关系。”我们相信，电影批评的价值远不止于那些在当今逐利媒体生态中翻涌而过的新片即时点评与排行榜争夺。它是在一个日益健忘的世界里记录历史、书写历史的方式；是在一个碎片化、图像过载的文化现场中创造意义的方式；也是在美、艺术与人类创造力皆遭受侵蚀的时代，将人与这一切重新联结的方式。
《电影评论》始终是这类不可或缺的影评文章的精神家园。这个新时代，是我们旅途中又一次扬帆起航。我们希望，你愿意与我们同行。
谨致问候，
戴维卡·吉里什（Devika Girish）& 克林顿·克鲁特（Clinton Krute），主编
迈克尔·布莱尔（Michael Blair），助理编辑
