霍伯曼视裘德为当今欧洲最重要的电影人，两人以书信形式纵谈历史题材创作、人工智能影像的诗学潜能与伦理困境，以及先锋精神与”粗俗”美学之间剪不断的内在关联。
People | 人物
土耳其导演雷斯·塞里克以记者目光凝视安纳托利亚，用等待与倾听替代控诉，在黑暗中让人看见彼此。
九十岁的肯·洛奇仍在过一天算一天。六十年间，他把摄影机藏起来，拍失业者、矿工、零工经济骑手，两度拿下戛纳金棕榈，从未妥协。这是一个始终相信团结可能的人。
从《E.T.》的温情接触到《世界大战》的末日恐慌，斯皮尔伯格用半个世纪的科幻片，映照出西方自由主义从乐观到困惑的精神史。
朴赞郁与李炳宪就《无可奈何》接受专访，谈及愤怒的错位、父权的代际传递与光线的叙事功能。
梁朝伟以极简表演著称，从《阿飞正传》的无声顿悟到《花样年华》的压抑情欲，以”留白”美学构建独一无二的银幕气质。
传奇香港导演兼监制徐克回顾创作历程，从早年充满创造力的类型片，到后来特效磅礴的史诗巨制。
导演伊曼努尔·马雷谈《我们的救赎》：以曾祖父在维希政权供职的家族书信为原点，探索个人失败与历史共谋的交汇，拒绝二元道德判断，从内部呈现一套独裁体制如何运转。
从利物浦的无名配角到《青春》的幕后主脑，斯蒂芬·格雷厄姆用二十五年证明：最好的演员，往往最晚被看见。
导演瓦莱斯卡·格里泽巴赫畅谈荣获本届戛纳电影节评审团奖的新作《梦中历险》——一部背景设于保加利亚边境的严峻而优雅的史诗